¡Casa Nueva!

Amigas y amigos, ¡el momento ha llegado! Después de mucho tiempo y trabajo finalmente MKM tiene su propio hogar. Desde ahora en adelante me encontrarán aquí y los dejo cordialmente invitados a que visiten el sitio porque se vienen muchas cosas entretenidas e interesantes. ¡A inaugurar la casa nueva!

Meow! de Paul & Joe

Amo los gatos y todas las cosas referentes a gatos.
Por eso, la colección de primavera que lanzó Paul & Joe me dejó con la boca abierta y con el suspiro atravesado en la garganta. Rubor, labiales, esmaltes para uñas, sombras y delineador de ojo, TODO inspirado en gatos, hermosamente diseñados y con esa delicadeza estética que los transforma en objetos de colección. Algunos de estos hermosos productos se pueden encontrar en ASOS y Urban Outfitters pero lamentablemente son pocos y los más lindos no están en Chile (hasta donde yo sé). Sólo me queda mirarlos en la web y admirar tanta belleza en algo tan cotidiano y simple.







Las fotos las saqué de Stylefrizz, Hello The Mushroom y Bellefemmegazzette

Miu Miu y sus pequeñas películas

Partiendo de la pregunta ¿Es la mujer la que hace al vestido o el vestido el que hace a la mujer? Miu Miu presenta "The Woman Dress" su tercer film de la serie Women's tales y, esta vez, lo hace con la participación de uno de mis grupos favoritos: Aurevoir Simone que, además, compuso la música de esta pequeña película. La historia es simple: una mujer (la actriz Maya Sansa) llega hasta la cueva de unas brujas (las chicas de Aurevoir Simone) para pedirles que hagan un vestido para ella. Entre cánticos mágicos, esta mujer deviene en un vestido rojo coloreado con su sangre. Bajo la dirección de Giada Colagrande, este film condensa en pocos minutos una fantasía que a veces he tenido: ¿Si fuera un vestido, cómo sería?. Simple y poético. Muy Miu Miu.

2012 de cosas nuevas

Hace mucho que no escribía en mi MKM pero hoy lo hago para contarles que mi ausencia se debe a una serie de cambios positivos para Maldita Katemoss. Ideas del 2011 que tomarán cuerpo este 2012 en una nueva casa que muy pronto les comunicaré.

Me tiene muy emocionada porque además de profesionalizar mi proyecto de MKM siento que doy un paso hacia adelante en mi curiosidad por el mundo del diseño, arte, moda y todas las cosas bonis que me gusta reunir en mi blog.

Además, prometido es volver a la máquina de coser para seguir ofreciendo un trabajo original y único. Novedades también habrán con respecto a esto. <3

Por lo pronto, los y las dejo invitados a que estén atentos al lanzamiento de este nuevo hogar para MKM y a que hagan "like" en mi página de Facebook en la que actualizo contenido que sigo cazando en el infinito mundo de internet.

Gracias por sus visitas fieles de tantas partes del mundo :)

El impulso Nieves Book

Esto no es nuevo, pero si lo es en este blog. Hago reverencias al trabajo que realiza Nieves Books, una editorial independiente Suiza que desde 2001 edita libros de artistas y zines de gran calidad y que, a estas alturas, cuenta con un gran catálogo. Cada libro es una experiencia visual placentera, una búsqueda de un lenguaje que traspase fronteras y que se instale en el común terreno de las sensaciones.Visitar el sitio de Nieves Books es encontrar la certeza de que basta con buenas ideas para generar proyectos atractivos y originales. Para mi, una inspiración.

Interior de "Hot Step Jump" de Keiichi Tanaami

Interior de "Tokyo and my Daughter" de Takashi Homma

Interior de "Recent Work" de Geoff McFetridge

Las imágenes las saque de Nieves Books

Workshop: el precio de mi trabajo

Si hay algo que es difícil de hacer a la hora de estructurarun negocio, es ponerle precio al trabajo que una realiza. A mí, como creadoratextil me cuesta mucho porque más allá de que sepamos que nuestro trabajo valepor su carácter único hay un montón de otros detalles que ver a la hora de ponerle precio. Y nada mejor que alguiencon experiencia que enseñe cómo hacerlo.

“El precio de mi trabajo” es un workshop que realizaFrancisca Torres, dueña de la tienda Cazadora, productora de moda y hábil endesarrollar buenas ideas. En él, Francisca entrega tips para estimar el preciocorrecto de un producto y poder venderlo sin problemas.

¿Dónde? En tienda Cazadora, subterráneo Galería Drugstore(Las Urbinas 23 local 25b, Providencia)

¿Cuánto? $20.000

¿Cuándo? 3 y 4 de noviembre, a las 20 horas.

Para más información ponte en contacto con Francisca Torresal email fran@frantorres.com

Marcello Dudovich y su afichismo de moda

Cuando veo el trabajo de Marcello Dudovich (afichista, dibujante, pintor y decorador italiano nacido en 1878) no puedo sino desear que vuelva la maravillosa tradición del afichismo de moda y en general de la publicidad ilustrada. Esa época donde la elegancia primaba y cada afiche era un mundo en si mismo.

Este es uno de mis favoritos. ¿Alguien beberá un Martini vestida con tanta elegancia?

Faux/Real: Joyas de otro tiempo

Piezas de un futuro incierto. Ni lejano ni cercano, sólo imposible de identificar en la línea del tiempo. Así son las joyas de Faux/Real, la marca de la dupla neoyorkina formada por Louis DeCicco y Jennifer Franzese y que abastecen de joyas a artistas como Cocorosie y Björk.

Me fascina el uso de materiales tan disímiles como el terciopelo, plástico y metal pero que juntos forman una joya tan única y capaz de traspasar las barreras del tiempo (y de lo conocido como joya).

En una entrevista que concedieron a Dazed, Jennifer define muy bien su trabajo: "Nosotros hacemos joyería tradicional usando elementos no tradicionales, creando objetos que provocan curiosidad."

Y tal cual, es cosa de mirar cada joya y darse cuenta que es así, y que más que curiosidad a mi me provocan fascinación.

Enamorada de Prada

Completa y absolutamente enamorada de la colección FW 2011 de Prada. Los cortes, las texturas, los diseños, la amalgama perfecta de estilos...TODO me gusta. Soñados los vestidos que parecen hechos de escamas, muy femeninos y clásicos los cortes a la cadera y deliciosa la gama cromática de los abrigos. El único pero para mi es el uso del pitón, que no me agrada en lo absoluto. Pero todo lo demás es ¡perfecto!

Les dejo el video de la colección realizado por Steven Meisel, en donde se pueden sentir las diversas texturas de una colección magnífica.

Miss Van soy tu Fan

No soy fanática de muchas cosas pero me rindo a los pies de Miss Van. La considero simplemente seca. Su trabajo es intenso y femenino, adentrándose en un imaginario que, por lo menos a mi, me es muy familiar. Tuve la suerte de ver en vivo y en directo una exposición suya en la galería Magda Danysz, en París, y comprobar la perfección de su trazo y del uso del color. Ya había posteado acá sobre su proyecto de vestuario, pero ahora quiero mostrarles el Princesas Market, un espacio online donde se pueden comprar sus dibujos, postales, libros y (maravilloso) joyas. Desarrollado por “Limbo Family”, el proyecto que tiene con el fotógrafo francés Landry, con quien ha trabajado en muchas cosas Princesas Market da la posibilidad directa de adquirir un Miss Van original y de corroborar, una vez más, lo talentosa que es esta artista francesa.
Soy fan de Miss Van!

Diseño finlandés muy amistoso

Cocinar es una actividad a veces compleja por eso valoro a los creativos que son capaces de desarrollar elementos que faciliten cosas tan simples como cortar, servir, lavar, etc. En ese sentido, Magisso ha cumplido bien con la misión que los define: "Functional Innovations. Scandinavian Design".

Desde Finlandia entregan diseño simple, lindo y, sobre todo, que funciona muy bien. Ganadores del Red Dot Design Award por su maravillosa taza de té y el increíblemente amistoso cortador de tortas, Magisso hace un trabajo de pura observación para dar con resultados tan óptimos como vemos en sus productos.

Celebro la simplicidad que ayuda a que actos tan difíciles como cortar un pedazo de torta sean fáciles y amistosos.

A bailar con Adrianigual

Mientras escribo esto, bailo, muevo los hombros y me dan ganas de salir a la calle a hacer coreografías.

¿Por qué? Pues porque escucho "Éxito Mundial", segundo disco de Adrianigual, banda chilena formada por Diego Adrián y Nacho Aedo, y que fue producido y grabado por Alex Anwandter. Los vi y escuché por primera vez en una tocata en que telonearon a Gepe y pensé inmediatamente que eran una banda atractiva, con melodías pegajosas y letras que llaman a entregarse al ritmo de una ciudad activa, apropiándose de ella.

El hitazo para mi es "Me gusta la noche", el primer single de "Éxito Mundial", una canción veraniega, de esas que dan ganas de escuchar caminando y sintiendo el aire tibio de una noche estival.

Puedes escuchar el disco acá y disfrutar del video del segundo single "Arde Santiago", dirigido por Paulina Giustinianovich y Diego Adrián, que despliega todo su talento de bailarín.

Desde Argentina, Jazmín Berakha

Navegando por el mar de información que es internet, me encontré con la artista argentina Jazmín Berakha. Inmediatamente vi su trabajo quedé fascinada y quise saber un poco más de él. Por eso, le escribí y amablemente me contestó unas simples preguntas sobre su modo de trabajar e inspiración. Aquí, algo más de Jazmín Berakha.

Sobre ella.

Nací en la Ciudad de Buenos Aires en 1980.

Descubrí el bordado por casualidad, nunca antes me había interesado, ni había aprendido de pequeña con mis abuelas, ni nada parecido. Una amiga daba clases de los puntos básicos de bordado, empecé a ir, e instantáneamente descubrí el material con el que quería trabajar. Fue una certeza como nunca había tenido antes.

Sobre su inspiración y modo de trabajo.

No reconozco una inspiración en particular que me haga trabajar. Miro muchas imágenes, e intento estar atenta y permeable en momentos en los cuales quiero empezar una obra nueva. En general me inspira de por sí el material, la relación que se establece con el proceso mismo, la acción.

Con respecto a los referentes que puedo tener, son cientos. Particularmente en el mundo del arte textil, o artistas que se hayan relacionado con esa esfera me interesan, por ejemplo: Gunta Stölzl, Sonia Delaunay, Louise Bourgeois, Ghada Amer, Nick Cave, Tracey Emin, entre otros...

Trabajo siempre sobre bocetos. Primero dibujo, y armo los estampados que me interesan para la obra. Todo eso unido es lo que finalmente voy a bordar.

Sobre su trabajo con músicos.

Mi relación de trabajo con los músicos es básicamente porque tengo en primer lugar una relación cercana con ellos. No es que me dedico particularmente al rubro, pero estoy y estuve siempre cerca de artistas con los cuales pude colaborar desde mi lugar, es decir, el arte de discos o diseño de imagen en general.

Es un desafío para mí trabajar con colaboraciones (discos, libros, teatro, etc.), porque estoy muy acostumbrada a trabajar sola. Lo que me proponen ésta clase de trabajos es la posibilidad de compartir ideas y aportar de acuerdo a un objetivo en común.

El futuro.

Después de un año muy intenso para mí, con muestras individuales en Buenos Aires y New York, estoy en éste momento prácticamente empezando todo de nuevo. Volviendo a hacer obra y pensando nuevas cosas para hacer.

Los proyectos concretos están ya programados para el año que viene. Doy casi por cerrado un año que fue muy importante para mí como artista, y que me impulsa a seguir trabajando con ganas.

Misha Lulu y su mundo infantil

Encontrar cosas como Misha Lulu hacen que una respire fuerte, se inspire y den ganas de hacer sólo cosas lindas. Porque Misha Lulu sólo hace cosas lindas. Desde la sencilla web, pasando por las fotos de sus producciones de moda hasta su blog, que nos da a entender que en este proyecto hay personas que buscan la belleza.

Misha Lulu es un proyecto de vestuario infantil fundado por Joe y Karen Salazar, que materializan en su proyecto todos sus recuerdos infantiles y cultura latina. Como ellos la definen, Misha Lulu es una marca retro-infantil que usa el arte, la naturaleza y la familia como fundamento de sus colecciones de vestuario. Es más, la abuela Chol es la que teje y la abuela Blanquita es la que pinta a mano todos los delantales. ♥

Interesante es cómo conceptualizan cada colección. Por ejemplo, la de primavera 2010 está subdividida ilustrativamente en "tacita de té", "rabanito", "pájaro" y "nadadora", y cada uno de estos dibujos propone una producción fotográfica y prendas diferentes.

Me fascina absolutamente el concepto, sobre todo para un mundo tan lindo como la moda infantil. Y lo que terminó por encantarme es que ahora Misha Lulu sacó una colección exclusiva de Hello Kitty para Sanrio y es verdaderamente enternecedora.

Sólo puedo decir que con un proyecto noble y cálido como este, ya estoy buscando lugar donde estudiar moda infantil y sacar a la luz todas mis ideas de ropa pequeña.

La foto la tomé prestada de su sitio web.

Un libro también es una joya

Uno de los tesoros más grandes que pueden existir para mi son los libros infantiles antiguos. Siempre ando mirando en las repisas de las tiendas de libros usados, en los montones llenos de polvo en el persa Bío Bío e, incluso, en algunas casas de amigas donde es posible que estén olvidados por ahí. A veces, cuando con los busco con intención, nunca los encuentro. Pero otras, en las que por casualidad entro a una librería, he encontrado los libros más lindos que tengo.

Y eso sucedió esta semana en la que, buscando un regalo para una amiga, me topé frente a frente con “Historia de un Cascanueces” de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, un músico, escritor, dramaturgo y jurista alemán, muy admirador de Mozart y responsable (su libro) de que Tchaicovski creara la pieza musical “El Cascanueces”.

El libro es una joya por muchas razones pero, sobre todo, porque es la primera edición en español, son sólo 4.000 ejemplares y está maravillosamente ilustrado por Adrienne Ségur, ilustradora francesa nacida en 1901 y que dedicó su vida a ilustrar cuentos de hadas. Su trabajo es hermoso y clásico y, específicamente en este libro, realizado sólo con grafito.

La inscripción de “Historia de un Cascanueces” dice: “Este volumen de la Editorial Renascimiento S.A. ha sido confeccionado tipográficamente en máquina fotosetter por Foto-Tipográfica S.A. e impreso en Litógrafos Unidos en tirada de 4.000 ejemplares. Acabóse de imprimir el 13 de febrero de 1959".

Editado originalmente por la casa francesa Flammarion, sólo me queda decir que es una joya digna de admirar.

Yo ♥ zapatillitas

Tan simple como ir a un supermercado, estar en la fila y divisarlas de lejos. Me gusta el animal print y estas zapatillas, en su simpleza, me encantaron. 100% algodón, se ven muy lindas y ya me las imagino con un vestido de mezclilla.

¿Dónde y cuánto?

Tottus a $2.990

Laurence King Publishing: libros que hay que tener

Cuando a una la apasiona un tema, busca información al respecto y trata de encontrar material con contenido que nutra el conocimiento, profundice más en los temas que nos gustan y, sobre todo, engrose nuestra biblioteca de favoritos. Y todo eso lo hace Laurence King Publishing, una casa editora inglesa especializada en arte, diseño, moda y fotografía que cuenta con un catálogo tan interesante que inevitable es lamentarse de que no se comercialicen acá. Nacida en 1991, LKP es reconocida mundialmente por ser una de las mejores casas editoriales de libros de arte y celebrados por su hermoso diseño y cuidada producción. LKP edita libros para estudiantes, profesionales y público interesado en áreas como publicidad, arquitectura, arte, artes decorativas, moda, cine y animación, diseño gráfico y de interiores, fotografía y diseño industrial.

Personalmente, encuentro que TODO su catálogo es grosso y ya tengo elegidos los que me encargaré prontamente, que se pueden comprar en el mismo sitio web, con un costo de envío nada de caro (para la calidad de los productos).

Como dato: esta editorial tiene unos libros sobre moda verdaderamente interesantes, especialmente para productoras, diseñadoras e interesadas tanto en el negocio como en el arte de la moda.

La foto la tomé prestada de Graphic Books

Papeleria porque aún se escribe en papel

Amo la papelería y encuentro que es un detalle hermoso regalar tarjetas, mandar cartas y preocuparse porque el soporte de las letras sea lindo.
Por eso cuando me encontré con Rifle Paper Co. me dieron muchas ganas de volver a hacer mis propias tarjetas y enviarlas no tan sólo a mis amigas que están en el extranjero sino que también acá. El trabajo que realiza Anna Bond junto con su esposo Nathan es delicado y rescata elementos tradicionales de la papelería de antaño: monogramas, tipografías decorativas, ornamentos gráficos y personalización de los detalles. Todo cuanto hace de cada producto algo especial y único (además, hecho a mano!).
Cuidando la impresión y el uso de materiales, Rifle Paper Co. dice que “...estamos verdaderamente convencidos de que las historias de la vida personal y sus momentos son mejor comunicados a través de una tarjeta escrita a mano, y esperamos que nuestros productos te inspiren a compartir esos momentos con otros.”
Y es cierto. Por lo menos yo valoro enormemente un papelito escrito a mano con un mensaje de afecto. Más aún si es tan lindo como el trabajo que realiza Rifle Paper Co.

La foto la tomé prestada de Rifle Paper Co.

El vestido más lindo de Björk

Björk siempre se ha caracterizado por no pasar desapercibida. Ya sea desde su escenario, el de la música, como en otros en los que participa activamente, como es el caso de la moda. Guste o no como se vista (que no es el tema importante), Björk devela en su vestuario un interés y una búsqueda de un lenguaje que le sea propio y que represente su sentir y pensar. La particularidad que la caracteriza al vestir es, sin duda, la extensión de su originalidad y curiosidad musical. Así como se interesa por nuevos soportes para generar melodías, busca nuevos creadores para incorporarlos en su estética de vida, lo que me parece grosso y hasta lógico.

De todos los vestuarios que le he visto, ya sea en videos o en la vida cotidiana (como en el documental de Medulla), el que más me ha encantado (efectivamente de encantar), ha sido el de su video "Who is it": miles de campanitas que delatan cada uno de sus movimientos, haciendo que su cuerpo también genere música. Este vestido fue diseñado ni más ni menos que por Alexander Mcqueen, quién fue su gran amigo y colaborador en muchos de sus proyectos.

Podría hacer una larga lista de los aciertos y desaciertos de Björk en la moda pero, como dije, no es el tema. Lo importante es ver cómo una persona aplica su criterio estético en todos los aspectos de su vida y no deja ningún espacio vacío. Todo lo llena con arte.

Acá les dejo el video de "Who is it" y, además, el link a un tributo a Mcqueen realizado por el fotógafo Nick Night y musicalizado por Björk.

Les Éditions Volumiques, lo nuevo para lo clásico

Es indudable que las nuevas tecnologías son las responsables de que se replanteen los clásicos formatos como, por ejemplo, el libro. Más que por la discusión sobre la futura desaparición de este, es un replanteamiento sobre cómo potenciarlo, aprovechando las nuevas herramientas del siglo XXI.

Ese cuestionamiento se lo hizo la editorial parisina Les Éditions Volumiques, formada por Bertrand Duplat y Étienne Mineur, una especie de nueva plataforma informática y centro de investigación sobre el libro, el papel y sus relaciones con las nuevas tecnologías. Lo interesante de este cuestionamiento son los resultados: libros experimentales que no dejan de ser libros y, por ende, asombrar con su contenido y riqueza editorial.

Les Éditions Volumiques genera proyectos que exploran la unión entre el libro y el computador con el fin de que jamás desaparezca el libro. Más bien, que siga estando entre nosotros adquiriendo nuevas e insospechadas características.

La foto la tomé prestada de Les Éditions Volumiques.